CUÑA FINAL: NOSOTROS

ACTIVIDAD 3: CUÑA DE RADIO (XI)

Nuestro agradecimiento a Ana Blanco por su colaboración.

CUÉNTAME UN CUENTO

 ACTIVIDAD 4. REPORTAJES (VI)

     El pasado día 23 de abril, por muchos conocido como el Día de Libro, se celebró una jornada de lectura en la biblioteca del instituto IES Misericordia 26 a las 18.00h  para aquellos interesados en mostrarnos una parte de sí mismos a través de los libros. Un pequeño texto y la valentía de leer delante de 51 personas (35 alumnos de 2º de la ESO a 1º de bachillerato, 15 profesores y una madre) eran los únicos requisitos para participar en este acto. 

    Nuestra directora del blog, Mara Brusel, preparó con gran esmero y dedicación esta tarde de júbilo entre el claustro de profesores y alumnado como si fuésemos todos uno, empapándonos de estos fragmentos que por varias razones hacía gozo compartir con los presentes. 

      La mayoría de los asistentes nos quedamos sorprendidos ante el calado y significado de algunos textos y, gracias al interés común, conseguimos una velada productiva y enriquecedora.

      La canción "Cuéntame un cuento" de Celtas Cortos abrió la jornada. El programa de lectura se clasificaba por temas: el amor, la muerte, los caminos equivocados, el sentido del tiempo...

Carmen Tendillo, profesora de Castellano

    Algunos de los textos destacaron especialmente por su originalidad. Ana González nos leyó un poema dedicado al número Pi de la autora polaca Wislawa Szymborska. Nosotras, María y Alba, leímos un fragmento de la novela Trainspotting del autor inglés Irvine Welsh, el cual impactó por su final inesperado. El fragmento de la novela de Muñoz Molina que leyó Jorge Roselló, profesor de Castellano, llamó la atención  porque mientras describía al protagonista lo relacionabas con el lector por su forma de ser.

    Hubo lectores que impresionaron por su capacidad para transmitir el mensaje del texto gracias a su buena lectura. Fue el caso del profesor de Historia, Rafa Olmos,  con un poema de Mario Benedetti. Hubo lectores que destacaron, además, por su buena pronunciación, a pesar de ser textos en idiomas extranjeros: Raquel Raya, vicedirectora del centro, con unos versos de Jenny Joseph en inglés, y el alumno de primero de bachillerato y compañero nuestro en el blog, Nahuel Miranda, con un pequeño texto en francés de Víctor Hugo:

L'avenir a plusieurs noms: 

pour les faibles, il se nomme l'impossible; 

pour les timides, il se nomme l'inconnu; 

pour les penseurs et pour les vaillants, il se nomme l'idéal.

   Tres alumnos de bachillerato leyeron textos escritos por ellos mismos. Uno de ellos fue Miguel Ángel Pérez, que leyó el siguiente micro relato, ganador este curso de la tercera edición de nuestro concurso interno. 

GRACIAS, JUANITO.

Y en aquel pequeño cementerio, leyó de nuevo las inscripciones de la 

lápida del que fuese su amigo.

“AQUÍ YACE

JUAN ANTONIO ALEGRE CRUZ

QUE EL SEÑOR TE GUÍE HACIA LA LUZ

BUEN AMANTE, GRAN HOMBRE, MEJOR PERSONA Y PENOSO LUDÓPATA

1975-2013”

-No deberíamos haber bebido aquella noche, ni haber hecho esa apuesta. Te dije que era imposible cruzar el desierto de Atacama con solo cinco cantimploras -dijo despidiéndose de su amigo, mientras se marchaba hacia su nuevo coche, camino de su nueva casa, con la vida ya resuelta. 

Lidia Álvarez, profesora de Valencià

    La alumna de segundo de bachillerato, María Mata, leyó "Manzana, bicicleta, pelota" y Alex García "Espíritu de hierro", que fueron los  micro relatos ganadores de las ediciones anteriores. Estas lecturas fueron muy emotivas, como también lo fue el poema de Miquel Martí Pol, leído por la profesora de Valenciano Lidia Álvarez. 

    Por último, los alumnos de 2º de la ESO, Ana Belén Olmos, Josefina Rueda, Meivy Viteri, Ainhoa Roig, Zacarías El Idrisi, Alejandro Cortón, Ignacio Buedo, Adrián Quinde y Carlos Ortíz leyeron un relato del autor argentino Carlos Joaquín Durán. Pese a su juventud, nos hicieron disfrutar a todos con su magnífica historia, y destacar la seguridad y la facilidad lectora de la narradora.

Alumnos de 2º de la ESO leyendo "Virtudes Choiqué"

    Esta jornada de lectura nos ayudó a conocer y acercar más a alumnos y profesores, pues los textos eran seleccionados motu proprio y esto le daba el toque personal. A pesar de ser la primera vez que se realiza esta actividad en nuestro centro, el resultado fue muy gratificante, ya que participaron más lectores de los esperados y la gente salió con buen sabor de boca. Deseamos poder llevarla a cabo de nuevo en años venideros y que os animéis a participar.

 

Agradecer a Marian Laporta las fotos que incluimos en el reportaje.

CUÑA DÍA DE LA MADRE

ACTIVIDAD 3: CUÑAS DE RADIO (X)

5 de mayo

ARTEMISIA GENTILESCHI: "Las pinturas hablan por mí"

ACTIVIDAD 6. ENTREVISTAS (VI)

    Las calles no duermen aquí. El murmullo de los miles de visitantes y los centenares de habitantes la mantienen viva. Estamos en Nápoles, la residencia de Artemisia Lomi Gentileschi, más conocida en el mundo artístico como Artemisia Gentileschi, una de las pintoras más importantes de la época barroca, la cual, nos ha concedido gustosa y amablemente una entrevista en la plaza Plebiscito.

Buenos días. Antes que nada darle las gracias por aceptar nuestra entrevista.
Buenos días, pero, por favor, habladme de tú, qué si no me hacéis  sentir mucho más mayor y sigo considerándome una mujer joven (sonríe). Gracias a vosotros por interesaros por mí y por el mundo artístico femenino, que tan mal visto está.

¿Qué influencia tuvo en tu formación artística la producción pictórica de tu padre, Orazio Gentileschi?
Mi padre me inculcó desde pequeña el amor a la pintura y las bases de mi formación las adquirí en su taller.
 

 Autoretrato como alegoría de la pintura
(Artemisia Gentileschi 1630)

¿En qué lugares has vivido a lo largo de tu etapa de formación como pintora?
Yo nací en Roma, que por aquella época se convirtió en el máximo centro cultural de Italia, acogiendo artistas de todo tipo: arquitectos, pintores, escultores, profesionales de las artes menores...  Muchos de ellos venían para encontrar fortuna y otros para una estancia de formación o maduración artística, como el pintor Michelangelo Merisi da Caravaggio, viejo amigo de mi padre. Cuando me casé, me fui a vivir con mi marido a Florencia. Pero a los pocos meses me separé y fue entonces cuando verdaderamente empezó mi carrera artística. En 1630 vine a vivir aquí, a Nápoles, donde he recibido varios encargos por parte de los virreyes, el Duque de Alcalá y el Conde de Monterrey. Cómo veis, he tenido una vida muy ajetreada (ja, ja, ja).
 

¿Qué supuso para ti el cuadro Susana y los viejos?
Yo tenía tres hermanos varones y todos ellos fueron educados en el oficio paterno, pero con este cuadro mi padre fue consciente de mi gran habilidad con los pinceles y las pinturas. Tenía solo diecisiete años (la vimos emocionada). Ahora, seguramente, ese cuadro estará en el "sótano de los cuadros", es el lugar dónde guardé todas mis pinturas antes de mudarme.

Ya habíamos "roto el hielo", aunque unas nubes ennegrecidas asolaban el cielo de la ciudad napolitana, cuando le preguntamos sobre su adolescencia, qué recuerdos guardaba. Su rostro cambió. Se volvió más ténue y le ranqueó la voz.

Tassi, Agostino Tassi, lo recuerdo bien porque fue el hombre que cambiaría mi vida. Era mi profesor de pintura y muy amigo de mi padre. Me forzó en contra de mi voluntad, todos mis esfuerzos fueron inútiles. Mi padre le denunció, pero el juicio duró muchos meses, incluso fui sometida a crueles torturas solo para comprobar si mi declaración era falsa.

¿Qué fue de él?-preguntamos atónitas.
Pues bien, Agostino pasó ocho meses en la cárcel, pero finalmente suspendieron el caso. Cuando salió, mi padre siguió trabajando con él, dejando de lado el suceso.

¿De qué forma piensas que se ha visto reflejado este episodio de tu vida en el arte? 
Desde aquel momento supe que este suceso marcaría para siempre mi concepción de los hombres, y así fue. 

Lo sentimos muchísimo... Mejor cambiamos de tema. ¿Cómo influyó Miguel Ángel en tus pinturas?

Influyó de una manera muy notable, sobre todo en el tratamiento de los colores, en la anatomía exuberante de los cuerpos y el modo de interpretar los pasajes bíblicos, míticos o clásicos, y lo podéis observar en la ilustración que realicé para la casa Buonarroti, La alegoría de la Inclinación.

Perdona, has dicho "en la anatomía exuberante de los cuerpos", ¿podrías explicarnos qué quieres decir? 
Oh, por supuesto, culpa mía por no explicarme (sonrió). Bien, me refería a que Miguel Ángel me enseñó de qué forma con el pincel se puede plasmar las pasiones de un cuerpo, es algo verdaderamente asombroso, de verdad.

 

 ¿De qué manera entras en el círculo de amistades de Caravaggio? ¿Su estilo influyó en tu arte?

Mi padre era un buen amigo del gran pintor Caravaggio, ya que se habían conocido cuando el artista viajó a Roma. Me gustó mucho su estilo basado en figuras monumentales, el uso del claroscuro de manera moderada, el uso de luz de forma expresiva, escenas dramáticas… y lo apliqué en mis obras, como Susana y los viejos, de la que ya he hablado, y  Judith, decapitando a Holofernes. Se podría decir que la corriente Caravagista plasma mi propia expresión.  Pero cuando entré en contacto con la tradicion toscana y la corte de los Médici en Florencia, mi estilo cambió totalmente, porque me guié por el uso más rico del color.

 Judith decapitando a Holofernes

Nos gustaría saber qué obras te influyeron para realizar esa maravillosa pintura como es el pasaje bíblico  Judith, decapitando a Holofernes.

Son varias. La versión de Adam Elsheimer de Judith decapitando a Holofernes que se encuentra en el museo Wellington de Londres, la versión del propio Caravaggio y  también  una interpretación que hizo Rubens de este suceso (que actualmente ya está perdida, pero a la que accedí a ella a través del grabado de Cornelius Galle II).

¿Con qué finalidad lo llevaste a cabo?

En el momento de realizarlo no me paré a pensar en el porqué. Pero analizándolo ahora, supongo que quise plasmar el hecho que marcó mi vida, vengarme y defenderme. Judith es la antítesis de Salomé (ejemplo de como las mujeres son unas malas consejeras, y sus dulces palabras y su atractiva belleza son una trampa mortal para todos los hombres). Judith es un completo rechazo de este estereotipo de femme fatale, muy frecuente en la concepción occidental. Además, la representación de la sirvienta Abra es la antístesis de otra persona importante en mi vida que me falló, mi amiga Tuzia, la misma que el día de la violación me dejó sola en aquel estudio con Tassi y posteriormente declaró en mi contra en el juicio.

Al fin, las nubes amainaron y fue la propia Artemisia la que nos invitó a dar un paseo mientras le realizabamos la entrevista. Aceptamos inmediatamente, ya que el sol había dejado un ambiente cálido por las calles.

¿Qué características destacarías de tus obras? 

Uf... nunca me habían hecho esta pregunta (se paró, luego levantó la cabeza decidida). Destacaría las composiciones diagonales, los claroscuros, los juegos de luces y sombras, y el volumen de las figuras, especialmente, el de la mujer. Todo lo intento plasmar en una escena muy teatral, pero ante todo intento involucrar al espectador para que participe del cuadro y se conmueva.

¿Cuál es el soporte en el que te sientes más cómoda para pintar?

Oleo sobre lienzo. Lo adopté de Caravaggio. La pintura de oleo sobre lienzo está compuesta por un óleo más disolvente y por barniz, y permite que los colores no cambien casi al secarse. También te da libertad para combinar diversos efectos ópticos y facilidad para realizar retoques, aunque tiene sus inconvenientes: el óleo puede llegar a amarillentarse y oscurecerse con el paso del tiempo.

  

La temática de tus cuadros es muy diversa, pero ¿qué es lo que realmente predomina en ellos?

Lo que más destaca son los pasajes bíblicos o clásicos, muchos de los cuales presentan la ira de las mujeres y el trato descriminatorio que desgraciadamente reciben, mujeres que asesinan a hombres y mujeres que se quitan la vida, mujeres vulnerables o humilladas, incluso demandando clemencia. Se observa en Judith, la vengadora, en Ester, la salvadora; en Betsabé, la humilliada; en Susana, la calumniada; en María Magdalena, la penitente; en Santa Cecilia, virgen y mártir ... Me arriesgaría a decir que con esta temática he contribuido a asentar el papel de la mujer en el arte.

¿Dónde podemos disfrutar de tus mejores obras?
Me encontraréis (carcajeó), en la colección del duque de Alcalá en Sevilla, en la colección de la Corona inglesa hay siete pinturas y tengo varias por entregar a la catedral de Pozzuoli y a la Galeria de los Uffidi.

¿Qué te parece la denominación “la pintora del barroco” que se ha extendido para darte a conocer?
No es un nombre que me guste, ya que no me considero la mejor pintora del momento. Otras muchas compañeras trabajan en esta profesión como yo y son igual de virtuosas.

Íbamos a paso lento, la entrevista era larga, pero veíamos a la pintora agusto,  efusiva a la hora de responder todo tipo de preguntas. Rodeamos  la Basílica San Francisco de Paula, sin duda, digna de visitar.

  

¿Crees que el papel de la mujer en la pintura del siglo XVII es poco reconocido?

Estoy completamente de acuerdo, no soy la única mujer de este momento que se ha atrevido a trabajar en la pintura. También destacan Giovanna Garzoni, Judith Leyster, Sofonisba Anguissola, Elisabetta Sirani, Lavinia Fontana… y muchas más compañeras que se enmarcan en este ámbito y cuyo arte no es reconocido simplemente por el hecho de ser mujeres.

¿A qué se debe este predominio de la figura masculina en el mundo artístico?

Vivimos en una sociedad donde el hombre es el que manda y la mujer está al servicio pleno de los deseos de éste, hecho que espero que en un futuro cambie. Desde los inicios de los tiempos, el hombre ha sido el jefe del clan, el cabeza de familia, el trabajador, el guerrero, el orador o simplemente el que se encargaba de traer el alimento a casa. Por lo tanto, en el campo artístico también es el hombre el que tiene el monopolio del mercado y la producción de arte y no sabéis lo que me desagrada (ja, ja, ja).

 

 

A nivel personal, ¿cómo te definirías?

Humilde y luchadora ante todo. También independiente, orgullosa y una mujer con mucho carácter (ja, ja, ja). Pero destacaría mi afán por intentar hacerme un hueco entre la élite pictórica de los grandes maestros europeos (donde predominan, por desgracia, los hombres).

¿Cómo podríamos conocer más a fondo a la pintora Artemisia Gentileschi?

A través de mis obras, sin duda. Las pinturas hablan por mí.

Muchas gracias Artemisia.
Gracias a vosotras, de verdad, me habéis hecho viajar en el tiempo incluso (ja, ja, ja). Muchas gracias.

Artemisia Gentileschi es la única mujer que ocupa un lugar privilegiado en la serie de grandes maestros europeos. Con un inmenso talento triunfó, de modo independiente, en el mundo de las artes, opción que era casi impensable.

 Firma de la artista

DIARIO LEVANTE

 ACTIVIDAD 4. REPORTAJES (III)
   

     Los alumnos de 1º bachillerato de la asignatura Lenguaje y Documentación del Instituto Misericordia 26 fueron a conocer el pasado 25 de enero las instalaciones y el funcionamiento del periódico Levante en el polígono industrial de Vara de Quart.

Al comienzo de la visita, nos explicaron el funcionamiento del periódico y el trabajo de los periodistas mediante un vídeo.

   Primero de todo, los periodistas buscan información, la verifican y la redactan de forma que se amolde a lo que exige el director de cada sección.

        Una vez ordenada toda la información,  la imprimen en unas planchas que sirven de modelo para fabricar el periódico del día. Para ello, utilizan una máquina donde una vez impresos se clasifican según el pedido. A primera hora de la mañana, reparten los pedidos a sus respectivos locales de venta.

   Según el día de la semana, imprimen más o menos periódicos dependiendo de la cantidad que los lectores exijan. A medida que va pasando la semana, el periódico consta de más noticias, por lo que va aumentando su número de páginas. 

   También visitamos su emisora de radio 97.7. La cual, después del vídeo, pudimos ver en directo o como ellos lo llaman, "en el aire".

  Al final de la visita, nos enseñaron las instalaciones y, seguidamente, nos hicieron una foto para el periódico del día siguiente. Además, nos regalaron un detalle para el instituto como recordatorio de la visita.

   Sucintamente, este es el resumen de nuestra visita al Diario Levante. Nuestra pregunta es qué os pareció a vosotros, qué tuvo de interesante o curioso. Esperamos vuestras respuestas en "comentarios".

ELLAS TAMBIÉN ESCRIBEN

ACTIVIDAD SINNÚMERO (III)

     Si bien el reconocimiento intelectual de la mujer se inicia en el siglo XX, esta faceta puede rastrearse a lo largo de la historia, pues las dificultades sociales no han impedido que hubiera mujeres de gran valía.
    Aquí hemos recogido ordenadamente algunos datos de las treinta escritoras que aparecían en el primer artículo de esta actividad: 

Sor Juana Inés de la Cruz (1651-1695) nació en México. Fue religiosa católica, poeta y dramaturga del Siglo de  Oro. Entre sus obras más importantes cabe destacar el poema "Redondillas" y la carta "Respuesta a Sor Filotea".

Jane Austen (1775 – 1817) nació en Gran Bretaña. Fue una destacada novelista que vivió durante el período de la Regencia. Gracias a la ironía que emplea, Jane Austen es una de los clásicos de la novela inglesa. Sus obras han sido llevadas al cine en diferentes ocasiones, como en "Más fuerte que el orgullo" en 1940 o en "Clueless" en 1995. También basadas en sus novelas son "Sentido y sensibilidad" (1995) y "Orgullo y prejucio" (2005). 

Cecilia Böhl de Faber (1796- 1877), nacida en Suiza, fue una escritora dotada de excepcionales habilidades para la pluma y  colaboradora desde muy joven en diversos periódicos, como «La Bética», «La España Literaria» o la «Revista de Ciencias». Algunas de sus obras son "La hija del Sol","Cuadros de costumbres populares andaluzas","Clemencia" o "Lágrimas''. Es una de las mujeres que ocultó su sexo tras las iniciales de su nombre: en «El Heraldo de Madrid», publicó una de sus más genuinas novelas «La gaviota», adoptando el seudónimo de Fernán Caballero. También lo hicieron: Mary Ann Evans, George Eliot,Armandine Dupin, George Sand, Caterina Albert y Víctor Catalá.

Mary Wollstonecraft Shelley (1797-1851), dramaturga y filósofa inglesa, fue una iniciadora del pensamiento feminista y es reconocida por ser la autora de la novela gótica "Frankestein". La película "Remando al viento" recrea el origen de la historia: una apuesta entre amigos.

Emily Brontë (1818-1848), nacida en Inglaterra, escribió la famosa novela ''Cumbres borrascosas'' y fue aficionada a la poesía. Publicó tan solo esta novela que, a pesar de que en el momento de su publicación no fue valorada, hoy en día está considerada como uno de los grandes clásicos de la literatura británica del siglo XIX. Sus hermanas Anne y Charlotte también fueron escritoras.

Rosalía de Castro (1837-1885) es poetisa y novelista española. Su gran obra de la literatura gallega fue "Cantares Gallegos".  Es considerada como una de las iniciadoras de la poesía española moderna.

Emilia Pardo Bazán (1852- 1921), nacida en una familia aristocrática, es una novelista española que también escribió poemas y críticas. Fue una introductora del Naturalismo en España. Además, tenía una capacidad muy creadora, tanto que a los ocho años ya escribía poemas y con 15 le fue publicado el primero en la revista “El Almanaque”. Su novela más conocida es "Los pazos de Ulloa". Por su ensayo "La cuestión palpitante", su marido le exigió que dejara de escribir, ella prefirió separarse.

Adeline Virginia Woolf (1882–1941) nació en Gran Bretaña. Fue una novelista, ensayista, escritora de cartas y cuentos, editora y feminista. Es considerada como una de las figuras mas destacadas del Modernismo literario del siglo XX. Sus obras más famosas son las novelas: "La señora Dalloway", "Al faro" y "Orlando: una biografía". También es conocido su largo ensayo "Una habitación propia", con su famosa sentencia «Una mujer debe tener dinero y una habitación propia su va a escribir ficción».
 

Karen Blixen (1885-1962) más conocida como Karen Christenze Dinesen, fue una escritora danesa y autora de relatos en los que destacan los elementos sobrenaturales y en ocasiones eróticos. Karen Blixen escribe su obra de debut en inglés, bajo el seudónimo de Isak Dinesen. Su novela "Siete cuentos góticos" fue escogida «Libro del año del Club Americano del libro» en 1934. Pero la autora es mundialmente conocida por "Memorias de Africa", novela autobiográfica que fue llevada al cine.

Lucila de María del Perpetuo Socorro Godoy Alcayaga, más conocida como Gabriela Mistral (1889-1957), nació en Chile. Fue la primera persona de América Latina en ganar el Premio Nobel de Literatura que se le otorgó en reconocimiento a toda una labor literaria en 1945 por su capacidad para transmitir emociones y simbolizar los ideales de un pueblo. Obras importantes son: ''Los Sonetos de la muerte'', ''Desolación'', ''Ternura'' o ''Lagar''.
 

Agatha Mary Clarissa Miller, más conocida como Agatha Christie (1890-1976) fue una escritora inglesa de géneros románticos y  policíacos. Cuenta con múltiples reconomientos y honores gracias a Hercules Poirot y a Miss Marple (sus peculiares  personajes). Algunas de sus obras son "Asesinato en el Orient Express" o "Diez negritos". 

Alfonsina Storni Martignoni (1892-1938), nació en Sala Capriasca (Suiza). Fue una poeta feminista y escritora del Modernismo español. En sus obras destacan: "La inquietud del rosal", "El dulce daño", y "Languidez".

Marguerite Cleenewerck de Crayencour, conocida como Marguerite Yourcenar (1903-1987) fue una novelista,  poetisa, dramaturga y traductora francesa. Una de sus mejores novelas es "Memorias de Adriano".

María Teresa León (1903 -1988), fue una escritora española. Contrajo matrimonio a una edad muy temprana, pero no funcionó  y volvió a Burgos, empezando  así a colaborar en el Diario Local escribiendo importantes artículos que tratan temas de actualidad, cultura y defensa de la mujer. Escribió también cuentos para niños como “Cuentos para soñar” y “La bella del  mal amor”, en 1929. También es reconocida por sus biografías tales como “Memoria de la melancolía", y por hacer guiones  de cine como “Los ojos más bellos del mundo”. Su compañero desde 1930 hasta el final de sus días fue Rafael Alberti (poeta de la Generacióndel 27) con quien compartió guerra, exilió y regresó a la España democrática.
 

María Zambrano (1904-1991) fue una filósofa y ensayista española discípula de Jose Ortega y Gasset. En 1933 publica su primer ensayo, "Por qué se escribe", en la Revista de Occidente.

Simone de Beauvoir (1908-1986) es novelista y filósofa francesa, representante del existencialismo ateo y de la   reivindicación de los derechos de la mujer. Escribió novelas, ensayos, una obra teatral y fundó la revista ''Les Temps Modernes''. Además fue galardonada con  el Premio Goncourt. Fue la pareja del filósosfo J.P.Sartre, autor de la  novela "La náusea".

Gloria Fuertes (1917-1998), madrileña, es escritora nacida en una familia humilde. En 1935 publicó sus primeros versos y dio sus primeros recitales de poesía en Radio Madrid. En 1939 es la redactora de la Revista Infantil "Maravillas" Más tarde, colaborará en una revista femenina, "Chicas" con cuentos humorísticos. Escribía tanto para adultos como para niños,   recibiendo en cinco ocasiones el premio "Aro de Plata".

 

Patricia Highsmith (1921-1995) nació en Estados Unidos. Fue autora de relatos cortos y ensayos, es fundamentalmente conocida por  sus novelas de suspense psicológico y policíacas. Era homosexual, y en algunas de sus obras escribió sobre este tema, a   pesar de la polémica que esto implicaba en su país de origen. También sufría problemas con el alcohol. Se han realizado  versiones cinematográficas de algunas de sus obras, como ''Extraños en un tren''.

  Carmen Laforet Díaz (1921-2004), nacida en España, fue una escritora contemporánea española. Su novela ''Nada'' fue un éxito de  crítica y de público que la catapultó muy joven a la fama literaria. Esta obra le convirtió en la ganadora de la primera  edición del Premio Nadal.

Carmen Martín Gaite (1925-2000) nació en España. Es una conocida escritora ganadora de numerosos premios como los Nadal, Nacional de Literatura,y Príncipe de Asturias, entre otros. Se dedicó a la narrativa y al ensayo. Pone su enfoque en la memoria dialogada, la metaliteratura, y el juego entre la realidad y el sueño. "Entrevisillos" es una de las novelas que se baraja   para las PAU del curso póximo. 
 

Ana María Matute (1926) nació en España. Está considerada como una de las novelistas más importantes de la literatura contemporánea. Su narrativa es realista y marcada por la tragedia. Es miembro de la Real Academia Española, y ha sido la tercera mujer en recibir el Premio Cervantes. Ana María Matute, además de novelista, es una reconocida escritora de cuentos. Para ella el cuento es como un vagabundo que va de boca en boca, de pueblo en pueblo, de corazón en corazón.

Isabel Allende (1942) nació en Chile. Está considerada como la escritora viva de lengua española más leída del mundo.Su obra más destacada es "La casa de los espíritus", la cual la lanzó a la fama. Fue ganadora del premio Nacional de Literatura y el miembro de la Academia Estadounidense de las Artes y las Letras.

Gioconda Belli (1948) es una poetisa y novelista nicaragüense. Su libro "Sobre la grama" le valió en 1972 el premio de poesía más prestigioso del país en esos años, el Mariano Fiallos Gil. En 1978, obtuvo el prestigioso Premio Casa de las Américas en el género poesía por su libro "Línea de Fuego".

Rosa Montero (1951) es una periodista y escritora española. Ha recibido prestigiosos premios y es autora, entre otras obras, de  "Crónica de desamor" (su primera novela) y el ensayo "Historia de mujeres".

Dulce Chacón Gutiérrez (1954 - 2003) fue una narradora y poetisa española comprometida políticamente, con fuertes convicciones de izquierdas. Su primer poemario, "Querrán ponerle nombre", se publicó en 1992. Más tarde obtendría premios como el Ciudad de Irún o el Azorín gracias a "Cielos de barro", que fue la obra con la que consiguió alcanzar su  proyección profesional como escritora. En 2002 publicó "La voz dormida",convirtiéndose en su última novela. Era hermana de Inma Chacón.

Almudena Grandes Hernández (1960) nació en España. Su primera novela publicada fue "Las edades de Lulú"(1989), obra erótica que ganó el XI Premio La Sonrisa Vertical y fue llevada al cine poco después. En 2007 publicó "El corazón  helado", un complejo relato en el que se plasma la vida de dos familias españolas a lo largo de gran parte del siglo XX. Esta novela ganó al año siguiente dos importantes premios el José Manuel Lara y el del Gremio de Libreros de Madrid. Actualmente, Almudena Grandes es columnista habitual del diario El País y contertulia en los programas de la Cadena SER. Su pareja es Luis García Montero, poeta de la experiencia.

Elvira Lindo Garrido (1962) es una escritora y periodista española. Es la creadora de Manolito Gafotas. Aparte de esta  serie, Elvira Lindo ha escrito una novela, llevada al cine, "El otro barrio", y distintos libros protagonizados por otra niña, Olivia. Es también colaboradora de "El País". Su pareja es el novelista Antonio Muñoz Molina; en sus artículos se  dirige a él como "mi santo", manteniendo el tono humorístico que la caracteriza.

 

 

Joanne «Jo» Rowling, quien escribe bajo el seudónimo J. K. Rowling (1965), es una escritora y productora de cine   británica, principalmente conocida por ser la creadora de la serie de libros Harry Potter, que han atraído la atención en  todo el mundo, ganado múltiples premios y vendido más de 450 millones de copias. Otras obras de la autora son “Animales  fantásticos y dónde encontrarlos” o "Los cuentos de Beedle el bardo". Rowling ahora es la presidenta de "One Parent Families", una asociación benéfica que ayuda a las familias monoparentales. Y acaba de publicar su primera novela para adultos: "Una vacante imprevista".

 

 

Lucía Etxebarría (1966) nacida en España, es una de las novelistas y ensayistas más controvertidas actualmente. Su visión de la  mujer le ha hecho víctima de numerosas críticas. Fue galardonada con el Premio Nadal con su novela ''Beatriz y los cuerpos celestes''.

 

María Laura Espido Freire (1974) es una de las escritoras y columnistas españolas más reconocidas. Ha colaborado en diarios,radio y televisión y ha sido galardonada con el Premio Planeta de novela. 

 

Y muchas otras: Santa Teresa de Jesus, María Zayas y Sotomayor, Gertrudis Gómez de Avellaneda, Doris Lessing, Margarite Duras, Elena Fortún, Josefina Aldecoa, Rosa Chacel, Merce Rodoreda, Carme Riera, Ana María Moix, Cristina Peri Rossi, Soledad Puertolas, Monserrat Roig, Carmen Conde, Isabel-Clara Simó, Carmen Rigalt, Ángeles Mastretta, Laura Esquivel, Laura Freixas, Matilde Asensi, Julia Navarro, Maruja Torres, Carmen Amoraga, Aurora Luque, Laura Gallego... y Sofi Oksanen, de la cual hablaremos en el siguiente artículo.

MICRÓFONO EN MANO

ACTIVIDAD 3:  CUÑAS DE RADIO

La actividad 3 está basada en el concepto de cuña de radio. Una cuña de radio es un recurso sonoro de aproximádamente 20-40 segundos que se intercala en el transcurso de la programación con un fin publicitario o promocional. 

El texto de una cuña de radio debe de ser breve, con la extensión justa, con datos precisos y comprensibles. No obstante, en algunos casos, es importante repetir las ideas clave para que el mensaje permanezca en el oyente. Buscaremos que el receptor lo interiorice,  es decir, que piense que se dirige a él en particular. De esta manera, se logra una reacción más inmediata y los mensajes ganan en  persuasión. 

A la hora de transmitir el mensaje, es fundamental una buena entonación. Debemos de hacerlo con voz  natural, entrenada para su cometido y con una expresión correcta. Mantendremos una intensidad constante y la distancia respecto al micrófono. Como acompañamiento de la cuña es aconsejable poner música de fondo para aliviar la monotonía; pero, por supuesto, con bajo volumen para no dificultar la escucha. Por último, debemos prestar especial atención a los fondos sonoros: evitar ruidos de papeles, vientos, móviles...

En torno a esta actividad, realizaremos distintas propuestas alrededor de fechas señaladas, que transmitiremos a través del equipo de megafonía del instituto para, posteriormente, incluir en el blog bajo la etiqueta de Cuñas de Megafonía. Estas son las fechas seleccionadas previamente, durante el proceso quizás realicemos algunos cambios:

        25 de noviembre, Día mundial contra la Violencia hacia la mujer

        10 de diciembre, Día de los Derechos humanos

        28 de diciembre, Día de los Santos inocentes

        15 de enero, Centenario de Martin Luther King

        14 de febrero, Día de San Valentín

        31 de marzo, Hora del Planeta
        14 de abril, Día de la República

        23 de abril, Día mundial del Libro

          5 de mayo, Día de la Madre

Para elaborar el guion técnico-literario, puede verse la entrada del 7 de noviembre.

LA CURIOSIDAD MATO AL GATO, PERO ESTE MURIÓ SABIENDO

ACTIVIDAD 1: PREGUNTAS Y RESPUESTAS

       La primera actividad que hemos realizado consiste en formular preguntas curiosas individualmente, elegir una de un compañero y responderla añadiendo las fuentes de información. Luego, echamos un vistazo a todas las preguntas y debatimos si estaban bien formuladas y contestadas, y si las fuentes eran fiables. El objetivo de esta actividad es reflexionar sobre dos cuestiones básicas para la elaboración de un escrito: el interés y la corrección.

¿Qué debe tener una buena pregunta?

       

       Principalmente, una buena pregunta debe estar bien formulada, es decir, expresar con claridad lo que se quiere saber.  Debe ser coherente y enlazar las ideas sin contradecirse. Además, es importante que sea breve y concreta, tal y como dijo Gracián, "lo bueno, si breve, dos veces bueno”.

         

     A parte de cuestiones obvias relativas a la presentación y corrección ortográfica, una buena pregunta debe ser curiosa para que despierte interés (“¿Por qué en León el cocido se come empezando por la carne y la verdura, y luego la sopa?”; “¿De dónde viene la expresión ‘por los pelos’?”) y a su vez ser original ("¿Por qué asignamos la palabra esperanza al color verde?”). Asimismo, para que una pregunta llame la atención es importante que desmienta tópicos (“¿Por qué la tortilla francesa tiene ese nombre si en Francia no la comen?”). Otro de los puntos que debe seguir una pregunta para que resulte atractiva es que tenga cierta cercanía, es decir, que te sientas identificado con ella de alguna manera (“¿Por qué es tradición en España comer doce uvas la Noche de Fin de Año?”).

La pregunta que seleccionamos entre todos como la mejor fue “¿Por qué a veces, cuando dormimos, nos da la sensación de que nos caemos y sentimos una especie de espasmo que nos despierta?”. En ella se recogen las características que hemos comentado. Así pues, siguiendo estas pautas, obtendremos algo de lo que nos interese la respuesta.